viernes, 11 de enero de 2013

Top 5 de los mejores discos de 2012


Este año en el que no salió un nuevo disco de Radiohead, los críticos de rock van a tener que pensarle bien para hacer sus listas con los mejor de 2012. Yo por mi parte, al revisar mis discos de 2012 me doy cuenta que tengo muy pocos descargados, a pesar de que fue el año donde más reseñas musicales escribí, en fin, tampoco es mi intención escuchar toda la música del mundo si no que solamente  me quedo con la música que me gusta.

2012 no aportó mucho a la historia musical y las producciones lanzadas en ese año parece que buscaron, si bien no repetirse, seguir con lo que las bandas venían haciendo anteriormente, por lo que la mayoría de los discos de esta lista están juzgados a la sombra de sus anteriores producciones. A pesar de eso creo que los discos de esta lista son materiales honestos donde se puede atisbar de manera clara, un poco de lo que pasa en la vida y mentes de los artistas, sin pomposidades ni falsas pretensiones

También hay un par de discos que pudieran estar en esta lista pero no me di el tiempo de escucharlos, por ejemplo el de Alabama Shakes que he leído por todas partes que es muy bueno y que sus presentaciones en vivo son incendiarias, pero en fin, si realmente es son tan buenos se meterán a fuerzas en la lista del siguiente año.

Recuerden picar en las imágenes para descargar los discos ;-) antes de que tumben los links.

6.- Jack White – Blunderbuss


 Todos tenemos muy claro lo que Jack White es capaz de hacer, es un puto genio y no ha decepcionado en ninguno de  los proyectos donde ha participado (que son muchos). Este es su disco de divorcio después de su separación la que era su esposa (quien colabora en los coros de una de las canciones ¿wtf?), aunque dista mucho del Sea Changes de Beck o el Demolished Thoughts de ThurstonMoore; White lidia con la ruptura de la forma en la que solo sabe hacerlo, rockeando con esa música de tintes negros y raíces gringas, con guitarras imposibles y buenas canciones a base de puros riffs ponchados; es una verga como guitarrista en su incesante búsqueda de llevar su instrumento a donde nadie lo ha llevado jamás.


5.-Dirty Projectors – Swing lo Magellan

Menos femenino y por lo tanto, con más huevos (tampoco es para tanto pues) que su anterior placa, el magnífico Bitte Orca, pero sin que haya mermado la calidad, experimentación e innovación que a veces los hacen sonar como si vinieran de otro planeta, bueno, al menos yo nunca había escuchado algo parecido. Ritmos quebrados sobre arpegio arrítmicos y coros extraños, que unidos forman melodías que, si se escuchan superficialmente, pueden sonar convencionales. Con este disco David Longstreth, líder de la agrupación demuestra que aun es posible innovar.


4.-Spiritualized - Sweet Heart Sweet Light


Himnos a Jesucristo y apologías a las drogas sería la mejor manera de describir lo que Spiritualized ha hecho a lo largo de su carrera. En base a ritmos repetitivos y básicos, cimentados generalmente en solo dos notas a las que se les van añadiendo texturas que engordan las canciones haciéndolas crecer hasta reventarlas.

No es muy diferente de su anterior material, Songs in A & E y personalmente extraño la psicodelia y distorsiones de los 90s, pero Jason Pierce y compañía hacen patente la madurez y evolución que los ha llevado a este punto.


3.-Beach House – Bloom



Este es un discazo que merecería un mejor lugar en esta lista pero quedó relegado ya que no lo he escuchado mucho últimamente y se me salió muy rápido, al contrario del Zebra que aun sigo escuchándolo. Todo lo que puedo decir de este disco ya lo dije y ratifico acá


2.-Tame Impala – Lonerism


Curiosamente, cuando recién lo escuché, me gustó pero no me emocionó tanto como su disco debut y duró un par de meses ignorado hasta que lo oí con insistencia las últimas semanas del año para hacer esta lista. El disco crece conforme más se escucha y te permite clavarte en las múltiples capas de sonido que lo conforman.  No se dejen engañar por su portada tipo instagram, todos los elementos que utilizaron en el genial Innerspeaker están ahí, las guitarras sucias, la psicodélica light, sintetizadores y órganos que adquieren mayor protagonismo y un segundo material que, de contar con mayor virtuosismo instrumental, pudiera llevarnos al mejor de los viajes de hongo.

Su cantante no tiene la culpa que su voz se parezca mucho a la de John Lennon, lo que les ha traído un montón de comparaciones con los Beatles, pero para este Lonerism creo que las similitudes son más cercanas al PinkFloyd de Syd Barrett, yo no sé ustedes pero a mí se me hace chingón que grupos como los anteriormente mencionados, inspiren de tal manera a las nuevas generaciones de músicos.


1.-Kurt Vile – Smoke Ring for my Halo


Desconectado de toda referencia que no sea su música, de Kurt Vile solo sé que formó parte de otra muy buena banda, los War on Drugs y apenas hace unos días que estaba enseñándoles su música a unos compas, fue que vi algunos de sus videos. No he investigado nada sobre su vida personal, no sé de qué ciudad es originario, ni sé si tiene más discos. Inclusive este disco ni siquiera es de 2012 (por eso hay 6 discos en el top 5 ¿no se habían fijado?), sin embargo es tan bueno que se alcanzó a colar al primer lugar.
Me gusta cuando las cosas se dan así, cuando aun hay música por descubrir, cuando hay datos que investigar y un artista tan joven y talentoso del que uno espera con sinceras ansias sus próximas producciones.

En cuanto a lo musical, Kurt Vile es un trovador con fuertes influencias de Bruce Springsteen, Bob Dylan y vayan ustedes a saber quien más. Sus canciones son de tintes melancólicos e introspectivos con toques cósmicos, generalmente están acompañadas sólo por su guitarra acústica aunque no le tiene miedo a de repente enchufar la eléctrica y acompañarse por una banda, ganando ritmo y amplitud sonora. A mí me recuerda mucho a lo que hacía Nick Drake en los 70s para que se den una idea de la chingonería de lo que estoy hablando. Lo descubrí accidentalmente hace medio año y desde entonces este disco no ha parado de sonar en mis audífonos.



Menciones especiales

Godspeed You! Black Emperor - 'Allelujah! Don't Bend! Ascend!



La mitad (dos) de las canciones del disco (de cuatro rolas) duran menos de 10 minutos y básicamente sirven como puentes atmosféricos para los temas más “convencionales” Mladic y We Drift Like Worried Fire, los cuales después de una larga introducción se ponen muy buenos.








Pond - Beard, Wives, Denim

Las semejanzas con Tame Impala van más allá de ser australianos y tocar rock retro de tintes psicodélicos ya que además comparten integrantes. La diferencia es que Pond es menos lisérgico y le tira más a la onda hard rock de los setentas.
No sé qué está pasando en Australia pero bien vale la pena poner atención a lo que se hace por allá.





The Shins - Port Of Morrow



¿The Shins y Godspeed You! Black Emperor en esta misma lista? Creo que me he convertido en lo que Seth Rogen advierte a su novia en aquella película PineappleExpress:
“And you’re gonna start listening to bands like Godspeed, You Black Emperor! and the Shins… and then you’ll dye your hair black and become a lesbian








 Smashing Pumpkins – Oceania


El ultimo chorrito de orina de Billy Corgan sobre Radiohead